这个月想分享一个还没有解决的案例，以及出现这个案例后引出新的自我思考：

最近遇到一个小朋友，她说自己很喜欢绘画，可是一开始绘画，她却茫然，不知该怎么下笔，经历过那么多学生的我，当然知道这样的情况我应该怎么去处理。可是老方法在她的身上用了一遍，却依旧还是一样的情况，虽说愿意动笔了，但是仍旧效果不佳。课程虽然上完了，但是给我心里却留下了一层“阴影”。

作为教师，我知道自己并不是一个教授完课程就完事儿的教师，每一次，我都很在意学生上完课程后的反馈，他们学到了什么？这样的课程能否帮助他们解决一些问题？或者身心是否也会受到一定的积极影响？在设计课程大纲的时候，我都会把这些问题纳入思考，从而更好的贴近他们进行课程的设计。在教学的过程中，我一直践行教师是学生的指向标，教师的审美以及学习态度可以在一定程度上影响学生，所以在教学过程中，会要求自己不做走过场的教师，一个好的教学应该是从心出发，思考并践行学生是否能够在你的课堂上有所收获，当然不仅仅是知识上的收获，还有能力、态度甚至是价值观。

很喜欢尹少淳老师的一句话：所谓真正走心的美术学习，必须让学生知道学习意义，触动学生的情绪，将所学与他们的体验和经验相结合，有口无心，有思无心，有行无心都不是真正的学习。

所以面对上面的难题，本月我需要做一个大功课，除了在画室的课堂中对她的了解和疏导，还有就是和家长多多了解相关情况。如何将自己的教学潜移默化的解决一些更实际的问题。