我是看着成都的美术培训慢慢从几乎没有，到很少，再到多，再到繁盛的，我发现，最早成都，基本拥有的美术培训门类就是高考美术，为了考本地的美术专业大学或美院，选择了学习美术，再到后面的幼儿美术，从中或多或少的引入了一些国外的教育理念，让小孩拥有良好的创想能力和审美能力，当然也不乏家长希望孩子去考级，考艺术选拔赛等等，以求将来可以进入更好的小学，初中，乃至高中，我发现一个共同点，我们学习美术的目的，多多少少带有一点功利性质，一点浮躁的性质，然而，针对这种性质所引入的培训方法或许在短期能让学生有一些进步，但是不利于学生将来的发展和提高，那么，美术学习的核心在哪里呢？

没错，就是兴趣，我们极典美育可以说是在成都最早做成人兴趣美术的培训学校，美术培训首先还是以激发兴趣作为核心领导力，这样，才能更利于学生建立和完善自己的元认知能力，这样，我们在兴趣美术这一个板块就走在了前面，不以功利性质来强迫自己去学习美术，而是发自内心的热爱去学习，这种出发点，走到后面，学习成果绝对是不可同日而语的，传统的美术画室教育方式是，“你不好好学，就考不上大学.”“你不好好学，就拿不到考级证书。”

以一种恐吓性质来逼迫学生去学习，这样就造成了学生学习的负迁移，对学习的主动性来说也是一种伤害，也会让学生自己怀疑当初学习美术的初衷，以后哪怕上了大学也会找不准自己的定位，因为一开始似乎他们的目的都是为了不得以上大学而去的，对于将来似乎缺乏更多的考虑。

所以在美术学习的初期，对课程的设计应当是由简到繁，由易到难，最后又返璞归真的一个过程，同时在学习过程中不断加入鉴赏课程，写生课程，当然美术史的学习也是其中之一，

都是为了让学生在学习美术的过程中完善自己的美术世界观，就像在玩一款游戏，能看到地图，才知道自己在哪一个位置，如何完成任务一样，这就是点亮火炬的一个过程，看清来路。

谈了这么多，其实留学作品集的建立和学习，就是建立在兴趣美术的基础上的，国外的美术以及设计专业非常强调学生的个性，想法，原创能力，想象力等等，这在我们传统的美术教育学校是不可想象的，当国外美术学院的学生已经在做拼贴，摄影，焊接，装置，雕塑，涂鸦，多媒体的时候，传统的美术培训行业依然在让学生一刀剪的画瓶瓶罐罐，不管怎么说，国内的发展现在这么迅猛，如果再不“开眼看世界”，只恐是日暮西山了。上周，我在学校听汽车设计的讲座，提到国外的设计中一个很重要的概念就是“正向设计”，就是说，设计师们从各处吸取灵感：收集潮流信息、了解竞争对手、留心其他设计领域、注重与消费者的交流等。从每一点滴中得到启发，经过无数的思维碰撞，最终将之融合在一起，初步绘制出成百上千的设计草图，把对产品的设想视觉化。这一部分工作要求设计师对行业潮流有足够的认识，以及必不可少的审美和美术水平，然后通过草图建立实物模型，再慢慢做成一款能上市的产品的过程，国外足够重视知识产权，所以原创能力的培养也是国外各个美术专业类大学的核心。

所以，在留学作品集的创作过程中，以兴趣作为开始的主导方向，引导学生学习，强化美术基础能力，同时在教学过程中监督，强调原创的概念，形成完善的世界观很重要，传统的美术教育行业似乎都在清一色的把学生培养成“画工”, “画匠” “美工”，等，但我们先今的目的不同，我们要培养真正的艺术家，设计师，以及相关专业的高级从业人员，这一点，我们极典美育又走在了前面，我们帮助不少的同学完成作品集拿到了目标学校的offer，也成功培养了知名的画家，涂鸦艺术家，汽车设计师以及相关许多的优秀人才，结果是令人欣喜的，未来是让人期待的。

总之，以兴趣为主导方向，学习过程中以原创能力作为核心，相信同学们一定可以做出优秀的留学作品集，

以下是部分优秀作品集