参考《奥列弗风景建筑速写》

步骤1：布局

布局只涉及构图的一方面，就像摄影中的取景，只是考虑画面中的组成部分的各个关系对画面的作用，也就是要各部分位置大小和色调是否平衡和有趣。

我们可以用到构图三个决定（参考《素描的诀窍》）来完成布局的考虑，这样可以提高我们的起笔速度，挨个问自己，然后凭直觉迅速做出决定。

1. 要横向构图还是竖向构图？

2. 背景大些，还是对象大些？

3. 能否把对象形状减少到五个乃至更少？

在构图的时候还需要考虑构图的三个主要成分：前景、中景和背景

步骤2：形状

与布局中的形状不同，这里的形状关乎具体的物体，有时我们用平面的几何形概括，有时用立体的几何形归纳，有时还会关注阴影的形状，背景的形状。我们在写生的时候可以用铅笔先简化一些形状。
下面是用平面的几何形概括范例

简化的概念并不是学过画画的人才有，而是作为对事物归纳理解的思维模式。在绘画的时候简化过后还是需要关注具体的形状轮廓，下面就是《素描的诀窍》中给我们的提示。

作为练习可以强制直接勾画出轮廓。这样的可以强化观察记忆作画的连续过程。如下图中花和花瓶，人和椅子一样。看上去就是一条线，如果是初学绘画，在画的过程中和画完后会产生怀疑，原因来源于对形状的把控不到位，手对线条的控制力不到位。这两样都需要大量练习来提升，所以在做这样的练习时不要一产生怀疑就放弃。

轮廓的形状画出来了之后就需要对更细小的形状做进一步的归纳。固有色和阴影的形状可以开始画了。

仅仅找到固有色和阴影还不够，有时候还会将它们合并起看。将色调相同的部分联系起来，即简化了形状又统一了形状。

形状的观察和归纳不局限于主体的轮廓，也可以看周围的背景空间，或合并想合并的任意形状。

立体几何形状的简化需要配合透视的检查。一点透视和两点透视在写生中最长使用。用一点透视还是两点透视是由我们观看景物的角度决定。不论是哪一种都是一种透视简化和归纳。

步骤3：细节

细节是写生中耗费时间最多的一部分，而且会出现画过的情况。画过是说，细节添加过多导致画面效果不好。所以细节的添加需要根据前面布局时考虑的平衡和趣味中取舍。并不是看到的所有细节都要画，像远处或次要部分的细节通常就不能画。下图中，建筑中的植物和风景中远处的山丘就不能有太多细节，但它们的轮廓形状必须符合该有的规律。

细节的描绘还包括色调，光影的表现。通过添加固有色，细节，光影的方法让画面有变化和重点。

单纯的线条速写本身就可成画，如果运用钢笔与铅笔的线条技巧表现，为画面加上质感，暗部与投影，所画景物的立体感，质感会大大增强。下面列举了一些基本的色调表现和纹理。

色调的变化与景物的客观属性相关，在此基础上可以进行主观的调整。下面的例子展示了不同灰度的画面效果，这里没有哪一个是错的，只是所表现的景物感觉会有差异。

实际的写生中，不同的光源方向会造成不同的色调效果，如下图。可以作为参考，在阴天的时候也可以为景物添加光影。

为了构图的好看，我们也可以对色调做一些调整。如下图将右侧下面的两幅图，光影的方向都是一致的，但将色调重点放置在建筑上部和下部会得到不同的效果。在实际的写生中会经常运用到这样的技法来区分前后景物的关系。

《奥列佛风景建筑速写》和《素描的诀窍》可以百度试试，网络上有pdf文档可以看到。