我从教已经快六年了，有些学生是短期学习，有些是长期几年都在跟着我学习，为了更好的进行美术教育，我还重视心理学，考取了国家心理咨询师，通过多年从无数学生中的观察和了解我总结了一些他们的心路历程，记录下来供其他同学参考，希望可以让同学们学习过程中遇到质疑遇到瓶颈遇到倦怠时候仍然还初心不变。

       一般零基础的学生第一节课让他们画的时候，不管画什么，第一件事情是会担心自己线画不直，觉得是不是应该先练直线几节课，但来极典学习过的同学，在第一节课时候就会知道，我们首先应该重视的是形状而不是线条，线条只需要干净，轻，连贯就好，手绘的线条需要的是自然不需要多么直那么死板。

        在画室学习到第一期末，很多同学感觉很自信，因为对比没有学习时候变化很大，画出来的作品已经像模像样，即使课后在家自己也知道方法能画出以前没有想象自己可以画出来的作品了。如果是作为兴趣学习，在第二期学了色彩的同学已经可以画出很好的作品挂在自己家里或者作为礼物赠送朋友了。

一般第一二阶段学习感觉进步是飞跃，从第三阶段开始，如果想要把美术道路走得更远更好，基础这个训练就显得更为重要的，结构光影人体人像的基础素描是一个漫长而枯燥的过程，需要花长时间反复学习和练习，根据学生性格的各个情况，会出现得不好心态状况会有：1、色彩更有意思，视觉效果更好，所以总是逃避枯燥的基础一直画一些目前能力范围内的色彩作品，进步会比较小，比较慢，偶尔挑战更大难度的色彩作品时候才发现力所不能及了，这种就是缺乏基础的锻炼。2、基础锻炼时候比较冒进，总要求把学习进度拉快，学了很多知识点，却没有花太多时间去巩固和练习，就变成了好像什么都知道，动手能力却达不到，或者是短期记得，间隔一长就忘记了，再或者是画出来的东西，型似神不似。3、明显感觉进步变慢，开始信心不足，学习比较倦怠。在这个阶段，进步慢很正常，就像游戏打怪升级，登记越高，进度条越长，升得越慢。4、现在网络大数据化时代，能很大量快速便捷的看到全球最新最好的优秀作品，看得多了，感觉距离近了，错误以为达到很多优秀作品程度是轻而易举的事情，开始变得眼高手低了。5、急功近利，画画为了尽快完成，发个朋友圈，得到各种赞扬，或者为其他目的而赶着去画一个什么。除了这五种情况外，肯定是还会有其他的类似或者不类似。

      当熬过上面这种浮躁期，才突然发现原来自己才入门，才开始真正沉静下来画画，才开始享受画画的状态。