蓝色的碗的在光照下的渐变通过改变色块的明度、纯度和色相表现出来了。两根香蕉也分别用了不同的边缘处理，使得画面更加的丰富。

通过对这幅静物的边缘处理的研究，我们就可以了解到，一幅优秀的作品是需要多少的精心设计才能达到效果，而不是埋头随便挥舞几笔就可以了，所以学画的过程是需要耐心的，绘画也是一分精致的活儿，需要我们认真对待。

现在我们来看一个完整的绘画过程的例子，去分析每一步的奥秘。

这个场景的布置我们可以看出来，是一个明显的十字型构图，从背景、沙发上的衬布、地板和人物的穿着的布置都是简单的大色块，这样可以帮助我们去理解起形的时候简化色块的意义。在布置场景的时候一定要利用好我们的取景框，找到具有变化的明暗体块。

第二步就是绘制缩略图。对于一幅好的写实性的作品，缩略图的绘制是很有必要的，之前就讲了缩略图的重要性，我们通过缩略图就可以看出我们的布置效果以及之后的绘画过程中的重点与非重点的地方。缩略图还可以让我们更加明显感受到如何抽象化色块的方法。大的黑白块面让我们很好的去调整块面的分布。

然后就是具体的在画布上刻画了。首先是用土黄色勾出轮廓后，然后用黑色混合土黄的颜色把所有深色的地方铺上颜色。在画头发的时候加一点橙色，沙发衬布的暗部加上铬绿和群青，背景的处理加紫和群青。用深色铺满每个区域后，可以看出色块对我们画面的影响。

接着我们需要处理一下边缘，让整个画面具有整体性。这里的边缘处理就是处理好边缘之间的过渡。然后再是加上皮肤的颜色，用玫瑰土红和白色来调和亮部，阴影的地方加入群青、土黄和黑色。

接下来这一步就是画出所有的块面，特别是衬布，找准每个块面的形状，然后铺上颜色，不要去刻画细节，这样的块面的绘画可以让我们的绘画的心态变的轻松。

最后就是整体调整，记住我们这是一个抽象化色块的练习。要让色块来主导画面。这里要注意两个细节，和最开始的布置的场景的对比，最终加深了人物左边的衬布的颜色，降低了这个块面的吸引力，背景的右边也加深了一点，这样也弱化了背景的吸引力，让人物更加的突出。

通过这个步骤的分析，我们可以看出，当从抽象化色块的角度去完成一幅作品，可以减少我们的很多的困扰。