构图的艺术(24)——美术培训小知识
之前我们列举出了七种边缘对比的情况,我们来看下面这个例子,把画面中各个位置的边缘处理和七种情况一一对应,就可以提高我们对边缘的认知。
这是一幅静物写生的油画,画面中有一张桌子,有三个边缘在画面中,我们可以看出这三个边缘的处理都是不一样的。后面的边缘不那么明显,处于第四阶段,这样的设计是为了让我们的视觉会向右移动停留到画面的焦点(碗那里)。前面的边缘一开始非常的锐利(第一阶段),然后向右过渡慢慢的降低了对比,这样可以让我们的视线会被从下往上吸引到桌面上然后在向右的过程中也依然不会离开桌面。而桌子的右边边缘在上面的时候也是十分明显的,但是向下的移动到碗的投影的时候变的没有了(第七阶段),然后继续向下又变的明显起来,但是也没有之前的明显(第五阶段)。这样的设计让我们视线不论从上往下移动还是从下往上移动都会被吸引到碗那里。
我们再来看几个细节之处的处理。第一处是杯子的倒影这里。
倒影的形状随着距离的变化而变化的,从清晰到模糊。从右边的第二阶段的对比到左边把手那里的第七阶段的对比,可以让我们的视线更多的停留在杯子上。第二处是碗下面的卷着的这张纸。
高光的地方的对比处于第一阶段,可以让我们视线注意到这里还有一样物品,而它的四周的边缘都进行了不同程度的模糊处理,让这个物品不那么显眼,不至于抢了画面的焦点。第三处细节就是这幅画面的背景这里,
这里有非常丰富的色彩变化,但是却处理的十分自然,利用的就是色彩的纯度和明度的改变,从最左边的橙色向右依次可以看出绿色、蓝色、紫色、红色,这么丰富的色彩变化却并没有抢夺我们的视线,这就是源于作者对纯度和明度的处理,互补色绿色和红色中间用蓝紫色作为缓冲,每种颜色的纯度也比较接近,都比较低,每种颜色的连接边缘都处于了第六或者第七阶段,使得颜色从左边明亮的冷调子沿着碗的边缘移向了右边的较暖的暖调子,使平淡的背景变的了有律动感。第四处细节就是我们的画面的视觉中心的这个碗了。
作者通过多边缘的设计让我们的视线最终徘徊在这里。