年末分享自己的一篇教学分析，希望更多的同学能了解并抓住美术这门学科的学习特点和方法，做到勤于思考，科学练习，获得事半功倍的学习效果。美术是主流艺术文化的一部分，如今也跟上时代步伐，在现今网络流行的年代大力发展网课。那么究竟是网课好还是一个师父带一个徒弟面授机宜好呢？对此的争论不断充斥耳旁，今天我们就来剖析一这个问题。其实好与不好不能简单的一概而论，关键是要匹配自己的水准才行。目前市面上大部分成品网课只有概论讲解示范，仅适用具备一定专业知识经过美术专业培养的同学，并不适合基础阶段的同学们，更不适合美术小白们。

举个简单的例子，临摹打型需要准确的问题，简单来说，就是像与不像。那么，基础阶段的孩子很难理解如何去调整，究竟该是哪些线条需要纠正呢？这就涉及到了美术的基本观察方法，整体形态和局部形态的统一协调。有了正确的观察方法，那么搭建框架需要先确定哪些主要骨干部位呢？这又涉及到一个系统的教学问题了。当然，这些有人说跟着网课的教学依葫芦画瓢也能画出个大概。如果你只求亦步亦趋模仿个大概那也罢，但想要融会贯通，举一反三那就没办法了。因为美术不仅仅是手上那点操作功夫，熟练者落下的每一笔必须有坚实的美术理论知识支撑，要做到有控制和预设能力，眼手心相互协调工作。打型所要勾勒的线条也并不是只有长短粗细这么简单粗略的区别，这些必须在老师现场教学的模拟和对比下才会有直观认识和感受，否则越画越错。

又例如，色彩深浅这个问题，很简单一句话，但背后涉及到的是由浅到深划分出的无数个层次的理论问题。这还只是我们眼睛看得见的方面，需要一个阶段性时间来练习和理解。其次，作画的状态是运动的不是静止的，那么，我们又怎么能在不断运动当中保持落笔的轻重缓急呢？进而确保色彩的变化与统一呢？那么就需要有科学的练习方法，需要学习控制落笔力度和笔触走向，既要有精确区分性也要有协调统一性，两者兼顾。况且在美术学习中一个问题点上每个人出错情况还完全不一样，情况就更复杂了。这就更是必须有老师在同学们课堂学习中直接进行干预纠正才能有收效的。上课纠错就像医生问诊，需要老师全方位观察纠错进行调整，不能光看表象，头痛医头脚痛医脚。

所以，上课面授对于基础不足的同学们来说是目前最快最直观的、能把错误问题扳回正道上来的方式。