浅谈触觉素描
“触觉素描”就是触摸式观察的素描。早期文艺复兴有一段由平面的装饰性的画逐步发展到立体的三维的写实性绘画的一个过渡阶段,是古典油画初期的萌芽,其表现是触觉式的观察方式,触觉素描是素描进阶和写实油画的基础。
触觉素描在绘画中主要表现转折。绘画中主要是形和体的表现,形顾名思义就是形状,就是一个物体/人体的外轮廓,这个在初学绘画的时候观察训练会重点练习到,其实这个就是视觉上的观察。而体不止是平面上的一个轮廓,还有深度,从二维上升到三维,物体的表面不止是有边缘,而是深度也有不同的边缘衔接,也就是在素描中经常用到的“转折线”。
首先我们来分析一下形体,物体本身的体轮廓是不受外界环境光线的影响而改变的,意思是光线无论怎么变化,物体体轮廓的转折线仍然维持原状,表现着物体表面的起伏。在绘画时怎么运用这个特点呢?由于光线的复杂性,我们在写实素描的时候可以根据固定转折线把物体进行分割块面或者增加块面,把明暗通过转折线进行归纳,这样即使在不明确的光线下物体的形体和也可以表明表达立体。
其次,在画面表达的时候注意边缘线的强化,这是让画面具有张力的重要特点。对边缘线的强化实则是强调出形状的扩张和收缩,真强视觉的对比和调整画面的节奏感。线条的穿插叠加以及一些复杂的组合都是对形体认识的完成,而形体的大小范围质感的相对和谐是画面优美的标志。
触觉式观察其实就是立体观察,像手在上面触摸一样有起有伏。在触觉素描练习的时候,我们要把自己的观察重点放在轮廓围成的高低起伏上而不是光影明暗虚实上。比如丢勒的《祈祷的手》,无论是离视线近还是远的地方,边缘线都清晰可见,看起来就像没有光线也能把形体的立体感呈现出来,这就是触觉式的观察的特点。
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