一直都觉得人物速写是最难的，最开始学习速写的时候，明明看起来很简单的人物，总是下笔就不对下笔就不对。明明我看起来就是笔直站着的一个人，在老师眼里却是不一样的姿势。每每画了又擦，总是让人快要崩溃。当然这篇文章不是用来抱怨或发泄情绪的。今天我想讲一讲学习速写过程中，每个老师的不同教法以及我自己的一些观察和体会。

最初的关老师的速写课，我只临摹了几个人物，因为当时主要是学习素描，对于速写，关老师是尽量讲解的简单，最大的要求就是动作要尽量夸张，因为当时练习较少也就不多说了。

其次是傅老师的课，这个时候我才真正开始了解看似简单的速写，其实要复杂的多：首先，要先了解人体大概的骨骼结构和肌肉，这样要求是为了画出来的人物不会因身体结构不对变成“怪物”或残疾；在大概了解人体的情况下，首先要找出人体的动态，动态可以有不同的方式去表现，傅老师讲了两个，一是做几何简化，将胸腔和盆骨简化为两个梯形，用这两个体型先找出人物的主体动态，例如下图：

二是画动态线条的方式，用两到三条线条来表现人物或动物的动态，然后才是主体的绘画，包括躯干，四肢，五官，肌肉线条等刻画。人物动态找准了，人物才会显得生动。

除了找动态，傅老师教给我的另两个技法在实际速写中也非常有用，即“负空间法”和“图形概括”。图形概括，以我的理解，是把要画的内容先简化为几个图形之间关系的图，然后再画出细节的方式；负空间法类似，是找出除主题以外的空间形状，以帮助画出更准确的主体轮廓。这两种方法都使画面整体构图和画面之体之间关系更加准确，避免了太纠结细节，忽略大局的情况。

徐老师的教授方法与傅老师“由整体到局部”的方式不同，可能因为考虑少儿班学习方式不同的原因，徐老师会从五官开始画，从局部到整体，由部分与部分之间的关系来调整整个画面构图。对比而言，我觉得如果要求不能用铅笔的情况下，徐老师的方法更实用，若允许用铅笔，我更偏向傅老师的方式，对于初学者老说傅老师的方法会更容易画好。

另外，徐老师还讲解了高考让人物速写的一些不同。

高考速写也分为快速速写和2小时的速写。对于铅笔的用法，徐老师说的比较仔细，例如画衣服褶皱的时候，笔尖与纸的角度尽量小，让笔的自然粗细变化来表现褶皱的阴影关系，刻画头发时，发根的位置和发尾以及皮筋扎紧的位置要密些，体现头发的厚度，阴影关系和头发的光线变化。

最后，对于速写，也不是全是这几位老师所说的就是全部的画法，速写虽然看似简单，其实也是有不同的风格的，画好了也可以体现作者的心境。例如奥地利画家席勒，他的作品表现力强烈，描绘扭曲的人物和肢体，这也是对他命途多舛的人生际遇的诠释。所以，非考试要求的情况下，我们都可以多尝试不同的方法和风格，也可以创造自己的风格。