我的感触两点：1要定期抛开技术层面去思考自己现阶段的主要问题，这点题主应该自觉或不自觉做到了，例如发觉自己的作品有廉价感。2、如果画画是热爱为主不是生存技能，就不要拘泥于技巧，多交流一些学习技巧收获更多影响更长远。

这两点其实是我总结的自身的问题，我很小从兴趣开始，中学创作日式漫画，高中有过两年浑水摸鱼的艺考班学习，考了个垃圾大学混了三年，毕业后做平面设计工作业余画了几年漫画和插图，之后进入互联网行业荒废了画业很多年。前几年作为爱好从新捡起来玩，技术恢复很快，而且自觉进步也很快，我反思自身，十多年没画了为什么进步比年轻时反而快？因为我这十多年的人生经历丰富了，看事物（观察、理解）思考分析（解构能力）表达（表现力，这个才包括了还不限于技术、技巧，技术和技巧都只是表现的工具，层面低于你所表达传递的情绪、思想）都比以前提升很多。那我也反思自身问题，我虽然也算科班出身，但底子实在很差，色彩尤其弱，那技术层面上我最大问题是专业知识结构【不成体系】，也就是我的知识点是散布的、不连贯的，这就是我现在需要努力学习解决的：掌握一个成熟的知识体系，争取形成自己的理解体系（我就不指望形成理论体系了）

成体系的掌握专业知识，我觉得这是最难的。而这个在学生时代各个专业老师都提过，却没有深讲。我觉得一方面这是教育的失败，大学各科目传授了系统的专业知识（当然我没好好学也活该），强调体系重要但没有给每个学生都建立起体系框架，虽然修行在个人但其实师傅也没领进门；另一方面体系是通往思想层面的核心价值的路，也确实不是能教会的，悟性不好不够勤奋的自然领悟慢。

画画是一种表达，技术是表达的工具，拘泥于技术恰恰是自学的人最容易陷入的误区，因为没有人点醒你，直到有一天自己醒悟，大把的时光已经溜走了，留下大堆细节满分没有灵魂的东西，没有灵魂的东西当然廉价了。