与其说自学才难以领悟，不如说学画画的过程中难以领悟的就不要太多喔

只要是自己没有掌握的技巧因人而异的都会觉得难，比如会有色感好的人觉得体积感难画，素描还不错的人老是觉得自己画面颜色不好看，画草图爽得飞起的人画到完稿就手足无措，还有觉得自己刻画不错的人却经常把握不好大关系……

当然了，还有觉得自己啥都不会的就是还在苦苦挣扎的咸鱼…

如果我们缺乏美术理论知识和技巧，在现在发达的互联网环境下，是不是可以完全通过自学获得的？

答案当然是：可以，但没必要。

我们通过观看零零碎碎的教学视频和并不太多的练习领悟出来的，很可能是前人花费数千年的传承早就总结出来的比你更全面更准确的经验。想想看自己上课的时候，老师讲的东西都未必能够全部吸收，反而要自己去从参差不齐的美术教程里取其精华，其实并不是一件很有效率的事情。

所以如果你画画还存在许多基础上的硬伤，比如基础造型，素描关系，色彩运用，透视，人体结构等等，请立刻马上去找相关书籍，去学习传统的西方美术理论，或者是如果有条件，直接找个老师教教你。（其实如果你已经基础非常扎实，相当于已经具备了至少可以混口饭吃的水准）

只要能找到足够的资料以及你有充足的时间，自学没有什么不能领悟的技巧，只在于缺乏良好的即时反馈。如果没有条件找个老师，也可以尽量多的去和其它的人交流（有很多绘画交流群可以实现这个功能）。

当然如果想要使用画画的本事去工作，那很明显自学是没有办法学到完整的工作流程和作画步骤（这一点在工作中其实是比较重要的，也可以间接提升你的画图能力）。

说一些亲身感受，曾经因为很穷，并且觉得自己有一定的绘画底子所以努力的去寻找免费的书籍和教程来自学，走了非常多的弯路，因为练习这件事，本身就需要消耗掉我们大量的精力了，如果有机会可以找一个能够指导你的人来帮你梳理知识和给你正确的反馈，找不到的话，发到社交平台上让同样画画的人喷几句，也会进步很快～