①基础素描不推荐自学（答主我的悟性较差，为了素描自己看了教程书几年也没太大进展，后来还是大一进了绘画社受了学长的指点才入门的），基础中的基础。其实基础素描的原则或者规律只有几句话，但自学不好理解，如果没人为你解答这个地方为什么这么处理，你甚至以后都不知如何分析别人的画作，进而影响你继续学习下去。（我看过的不多的素描教程，都没有很好的解释，只是教你画个东西）其实一个艺术生教你基础素描就够了。

②素描可以说是所有具象绘画的基础。（无论美式还是提主喜欢的日系，无论黑白还是彩色的，都要素描基础。）水墨和抽象，我不能确定。因此，坚持打好基础，永远不多余。骗得了别人骗不了自己。打基础很无趣，你得熬过最开始的0-1，1后面才会有乐趣。

③绘画，首先你得喜欢，才会坚持，才会想变更好。如果只是像我有时脑子一热，想去学乐器，然后把玩一两天便抛弃了。还是提早忘了这事吧。哪个大师抑或业界前辈没有多年的练习？捷径，不存在的。一蹴而就能造出网红，却造不出实力超群的大家。同时，打基础真的真的很无聊。

③有些东西（基础，审美）急不来，例如型准只能靠多观察多对比。时间久了，你自然能快速而准确的画像一个人。有些教程知识点，你现在看不懂，但随着你的练习，忽然某天就懂了。类似书读百遍其义自见。我深有体会，在彩铅素描、人体和色彩上。

④素描和色彩相辅相成，素描不好，色彩好不到哪去。灰色调无论色彩还是素描，都是画面的重中之中。这个是最近一年才真正明白的。

⑤人体，先准后美。艺术人体解剖观察临摹→较准确默写→学习技巧，美化人体。需要时间和练习量。我练习了三年，还在不断收获到可观的变化。

⑥明暗交界线，五大调子，近大远小，近实远虚，一二三四透视，主体对比强，主体色彩饱和度高，冷暖对比，三庭五眼，人体表层肌肉穿插…这些都是从小至今，少量是画友和老师那听来的，大多是从网络上的书籍视频教程里学来的，然后在练习中慢慢体会和加深理解的。这些东西，只要你想找，肯定找得到具体到“毛孔级的”分析和讲解。