马蒂斯后来层回忆说到:”对我来说，野兽时期是绘画工具的试验，我必须找出一种富于表现力且意味深长的方式，将红、蓝、绿并列融汇。”

当马蒂斯被被非洲的面具雕刻深深的影响的时候，他决定要将印象派带来的表现领域进一步开拓下去，将原始的质朴纯真的气质留在画面中。虽然他的艺术观念是：“我所梦想的艺术，充满着平衡、纯洁、静穆，没有令人不安、引人注目的题材。一种艺术对每个精神劳动者是一种平息的手段，一种精神慰藉手段熨平他的心灵；对于他们意味着从日常辛劳和工作中获得宁静”。他称这种艺术为安乐椅式的艺术——有点像一把缓解身体疲劳的好扶手椅。但是这可不是他作品《戴帽子的妇人》参展时观众能获得的感受。他的作品甫一面世就引起了巨大的争议。我们来看看这幅作品。画面中的颜色看起来非常的似乎非常的杂乱，好像小孩的随手涂鸦，人物的脸的造型好像一个非洲的面具，黄色和绿色拼接在整个脸部，而作品对象却是他的夫人，这实现让人觉得不合时宜。事实上，马蒂斯正是用塞尚的理念在创作自己的作品，只画他看到的，而不是被教导应该看到的。他正是用这样的原始的表达方式来透露他对妻子的爱恋。

《生之欢乐》是典型的野兽派作品。画面可以清楚的看到他受高更的影响——大面积的色彩平涂、艳丽的用色、加粗的轮廓线、简单的人体造型，以及想表达理想是主旨。但是马蒂斯却有自己的革新之处。他对形象的概括更加的简化凝练。画面中所有的形体都用平涂的色块和简单的曲线来表达。每一个人体都是裸露而充满动感的诱惑。颜色用大面积红、橙、黄、紫等浓烈的颜色营造出了梦幻般的氛围。正是他对画面的设计让观众一看便难以忘记，直奔主题而去，这种直接而纯粹的表达方式不正是我们的原始欲望？

前面我们说到，野兽主义只是马蒂斯艺术生涯的一个阶段，他在艺术生涯中仍然一直保持着探索的精神。我们来看他的作品《红色中的和谐》，为了营造一种新的绘画空间，他抛弃了传统的透视，用色彩关系和藤蔓花纹的暗示来建立新的空间幻觉，创造了一种充满神秘的异域风情的新视觉体验。

我们来欣赏几幅马蒂斯的其他几幅作品。