绘画学习是一个循序渐进的过程，自己需要对自己知识概括要有清晰的认知！

1.画画需要来自内心的热情，虽然我很懒，一直拖拖拉拉没有画几张画，但是我一直热爱着，没有间断。这些年的过程里面，让自己有意识地去注意审美的提高，一切关于设计，艺术，美术，美学之类的内容，我会比较敏感去关注，而且在过程里去享受这些美感，美学的学习对于画画的本质的提高是有帮助的。同时，这些审美也可以提升我们在生活中的感受，是一种很美妙的事。比如画一片叶子，我会去观察它的脉络，画花，才去了解了花名，画山画水，让我更专注地打量了这个世界。

2.画画就是坚持的过程，再好的天赋，也需要不断的练习。尤其是有天赋的人勤奋起来，根本就是件可怕的事！不过从我的经验来看，前面十几年拖拖拉拉地画，也是一个过程的积累，尽管我把战线拉得太长，于己还是挺感激自己没有丢下这个爱好。尤其现在来看，过去那些不多的积累，为现在省去了很多麻烦。对于物体的形和明暗的塑造可能不如专业的美术生，但是对于自学的我来说，也算为自己后面的学习，省了很多力（╭(╯^╰)╮我是个容易满足的人）。不过现在比以前勤奋一点，提高也比较快了。

3.向外的学习。很重要很重要很重要！这是我整个经验里，发现得最晚的，也是最为失败的一点。如果早点开始一些更有意义的学习，或许目前的水平可以上很多个台阶了。可以不刻意，但是可以谦虚地去接受更多好的经验，也可以为自己不断打开新世界。

4.独立思考的能力！！！非常重要！！！自学是最考验个人独立思考能力的一件事。因为我从小喜欢自学很多东西，所以画画也是作为自我考验的一种了。我很少临摹画作，因为配色和构图都是需要个人思考，是带着很浓的个人风格的。当然，如果是成人零基础学习，临摹可以，但是不要依赖，仅供参考。

5.对了，直接回答题主的问题，建议有条件的话，去找老师学习，比如一个月去一次两次，其余时间自己在家练习。如果不想去找老师，建议去网上搜相关的国画教程和视频，书本讲解我觉得不如动态的来得形象。师傅领进门，修行在个人！总之，勤练习！勤练习！勤练习！