有人问我，美术创作从什么地方开始？我也经常这么问我自己，为什么有的人的创造能力这么强，而有的人面对一张白纸，拿着笔，迟迟不敢下笔？在美术教学的过程当中，我发现，迟迟不敢下笔的人，是没有找到开启那扇窗的第一把钥匙。那么这把钥匙是什么呢？
上一节课的内容，不知道，大家还记得吗？有一个心理测验，关于两张风景照片给a组和b组的人。告诉a组，你必须马上作出判断，选择一张自己喜欢的照片保留。而告诉b组，你可以在一个星期之内反悔，重新到心理学家这里来更换你喜欢的照片。最后调查的结果发现，a组大部分人自始至终都觉得，当初选择的那张照片是自己最喜欢的。而b组产生犹豫和纠结的人就比较多了。
这说明什么问题呢？当我发现没有太多选择的时候，我们更容易做出令人快乐的决定。

作为美术老师，18年的经历，让我得出以下的判断。目前我们很多的美术教学是存在问题的，比如，一些没有太多教学经验的美术老师，告诉学生你可以画自己想画的任何东西，其实很多时候，小朋友面对这无限的可能性，就已经大脑一片空白了。
因此我强调，在学生进行创作的前提，应该要有一定的具体性。比如如果我对学生下这样的指令，你想一点儿东西来画吧。那么学生就难以下笔了。但是如果我告诉学生，这个城市全部是有猫在统治，那从猫的警察，猫的法庭，猫的出租车司机，猫的餐厅服务员，这一切东西就显得非常的具体了。

做美术创作的时候也是这样，我们在决定要画一幅作品的时候，这个切入点往往选择太多，反而不知道自己该怎么画了。

因此对于一个做美术创作的人来讲，你取一点东西来对它做一点什么，再做一点什么，就这么一直做下去，要不了多久，你就会发现你得到了另外一个东西。这就是艺术创作的魅力。

创作创造发生在行动之中，我们只有在行动的时候，才能让焦虑的感觉逐渐下降，然后获得快乐。

我们同时也发现这样一条规律，真正会创作的人不一定是格外聪明的，而往往那些，大道理，理论派，在创作过程当中，实际上没有什么多大的用处。那你还没有动手开始画的时候，很多的想法是不会产生的，因此你在那里傻等，美妙创作想法创意的时候，还不如一个平平常常的想法就开始动笔，这是非常好的开始。

当我们在教学过程当中发现，有很多同学难以下笔的时候，我们就告诉他，你现在拿起笔画20分钟，如果你20分钟之后决定不画了，那我们今天这节课就结束，很多时候你会发现，很多学生当它划过20分钟之后，根本没有想停笔的心思。而往往，一个好的作品，就是在不停的努力当中，默默的诞生。这就是说明美术创作在于坚持不懈的努力，在于能够享受当前的快乐。

实际上大家有没有发现，把当前的快乐和长远的意义结合，这个就是我们上节课积极心理学的内容。

我们有的时候还会发现，心里面想的非常的美好但是用手画出来的时候，往往发现想的东西和画出来的结果千差万别。这就说明我们的绘画技艺还有待提高，关于绘画技艺这块的话，我觉得大家可以好好的上一下我们的标准课程。

极典画室的标准课程是以解决，绘画技艺为目标的。而我们的定制课程是解决学生的创作能力设置的。

每次我看到一些学生，把所有的绘画工具准备妥当，端端正正的坐在椅子面前的时候，过了十多分钟，发现他的纸上什么东西都没留下，我就会鼓励他，画一个你最熟悉的东西吧，你觉得你现在住的家里面什么东西是你最需要的？什么东西都可以扔掉，只有这个东西不能扔掉。
我们强调这是你现在目前住的房间。好吧，学生马上就做出了判断，好，我们就从这一张东西开始画起。

学生会问，那我这个东西画好了，接下来又做什么呢？我觉得这个时候不用担心，当我们开始行动了之后，这种创作的想法和灵感就会源源不断的出来。问题的关键是如何让学生踏出第一步。

当我们发现，我们可以做到，比自己预期更好的时候，对绘画的信心就会越来越强。

无论是艺术创作者，还是插画创作者，实际上我们很多时候在，最初的想法和最后的结果并没多大联系，但是不用担心。因为这种变度有时会让我们找到异想之外的效果。

这是一个有序和混沌的世界，规律与机缘同时让人着迷。
希望这篇文章对还在创作中迷茫的你有所帮助。

我是极典画室的傅老师。