在学习绘画的方法中，对于已经过了初级阶段的学员，有一个很好的方法就是临摹好的作品。临摹大师作品，感受他的经历，感受他画这幅画的情感，在每个形状的修正，每个笔触的模仿，提升自己对画画的感觉和能力。素描如此，色彩也如此，临摹是提升个人能力的很好的方式。

有个朋友曾经跟我讲过他学习滑雪的经历。他的滑雪水平提高很快，原因是他跟在一个优秀的滑雪手后面，模仿这位滑雪手的动作和风格。这只一个很有用的诀窍，我们生下来学习各种生活技能沟通能力等等都是依靠模仿，模仿父母和周围的人。学画画也是一样的，通过临摹好的作品，模仿原作者的笔触，对他的作品进行精致的模仿，虽然整个过程机械而费力，但是随着不断画下去，我们慢慢会发现这样变得容易且轻松，我们能轻松画出类似的线条笔触，也从临摹中知道大师对画面的思维模式。这样与大师靠近，学习会慢慢达到非常好的状态，这样的感觉在任何一种学习中都存在。

临摹是一个有挑战性的练习。首先观察临摹自己喜欢的优秀画家所画的作品，并熟悉他的风格和线条技法。在熟悉作者的风格后，找一组类似的静物或者人物或者风景，开始写生；也可以把临摹过的作品拿开，进行默画。在这个阶段作画，把自己想象成那个优秀画家，想象画家会怎样处理此刻观察到的画面，会如何下笔，如何构图，如何刻画。

有的人会认为临摹是不对的，觉得那总是别人的东西。曾经有个朋友对我说小时候特别喜欢临摹他人作品，对此有罪恶感，虽然会提升绘画技能，但总觉得不自信。在我看来，临摹是一种学习方式，但不是最终目的，最终目的是通过这样的学习方式提升自己的能力，能力提升后去创造自己的作品。也有人会担心，经常临摹他人作品，是不是就失去自己的风格了。其实完全不要有这种担心，在画画技能成熟后，自然会有自己去追求的风格，也会有自己的想法。