绘画视觉体验与拍照片有异曲同功之妙，会画，还要会看画，与摄影里面的会拍照，同时也要会看照片一个道理，成都手绘培训这里对摄影看图做些介绍，希望对于初学者有些帮助，拍摄者能不能认识好的照片，是他能不能拍摄出好照片的一个重要前提，只有了解到底希望得到什么样的画面，才有可能自己拍摄出这些画面。因此，要加强对象的观察和分析，发现其中的精华并且熟练运用技术去把握它，才有可能拍摄出好的照片。对摄影的初学者，主张拍照片先从看照片开始。一般看照片有两种方法，其一，看书籍，杂志，报纸，网络等媒体上面已经公开发表的优秀图片，欣赏它们带来的视觉感受和心灵震撼，分析它们的画面组织形式，体会摄影师对对象的把握能力，从前人的经验中总结出适合自己运用的方法。其二，看日常生活当中的照片。许多时候，可能我们没有随身携带照相机，但是我们可以把我们的瞳孔当成镜头，眼睑当成快门。面对丰富多彩的社会生活，想象哪些对象可以组成画面，并且根据对象的变化，不断调整画面组织方式，在相应的视觉元素达到最协调的时候眨一下眼睛，把这个生活中的场景变成你自己脑海中的一个形象库存，这样，通过对媒体照片和现实生活图景的揣摩和把握，能够有效地提升你观察和捕捉对象的能力。同时，照片的种类繁多，不同类型的照片有不同的评判标准，但是他们也具有共性。能常情况，照片的主题，能够吸引人的照片，都做到明确表达主题的效果。照片的主题往往可以用许多抽象的概念来描述，比如冲突，对抗，和谐，或者天真，深沉，或者壮丽等，它要么有一定的叙事能力，可以讲一个故事，要么可以传递一种情绪，能够让人感动，要么能提出一个问题，引发人们思考。因为这些元素能够反映某种共性的东西，可被广泛地理解，具有较大的普遍性。而抽象的主题都是隐藏在具体的形象背后的，这需要我们具有从平凡的事物当中提炼主题的能力，当我们被一个场景所吸引，准备拍摄一张照片的时候，我们应当问自己，到底是什么吸引了我，然后把它集中精练地表现出来，要想感动别人，首先得感动自己，这是照片是否成功的基础。在大多数情况下，照片的主角只有一个。相关事物如果对传达主题有积极的意义，通常会把他保留在画面里，但是他们应该居于屈从的地位，甘当配角，如对于传达主题的意义不明显，则应该排挤在画面以外。好照片能够让人一目了然，成都手绘培训要传达的东西应该当明白无误，这就需要我们在处理画面的时候尽量简洁明了。作为初学者，在进行画面构成练习时不妨作两个方面的尝试，要么使画面尽量简化，简化到纯粹的地步，要么就尽量夸张，夸张到极端的地步。