当造型能力有一定基础时,接下来学习知识点就是构图，它所延伸的主题思想即是“仅有单纯上的绘画技法还不够”。，所谓构图，是指将作画对象合理适当地安排起来，如拼图一样，所构成一个协调完整的画面，通俗来讲就是物体如何摆放才能使视觉感受更加和谐。因此，不管是画单个还是多个物体，都必须要遵循这一规范，否则就会影响整个画面的效果，给人以凌乱不堪的感觉。通常情况下其主要表现形式为均衡与稳定，符合这种原则的作品才能产生美感，一幅好的作品，其出彩之处必定有构图上的形式感，不论是线条、形体、色彩等，都集中包含其中，而这些凝聚着作者的匠心与独到之处，它亦是体现绘画水平的一个重要因素，如何选择最为合理的构图形式并用于作品当中以获得最佳的画面效果是每一位学习绘画的朋友都需要掌握的反之亦然，让人看起来会不舒服，一般的问题有左右上下不平衡，大小比例不合适等，这些问题可以看出人们对每种构图形式所产生的情感和心理反应通常是一致的，这大概是出于选择构图形式其实是源于生活的本身，共同的生活经验和共同的感情反应罢了。
其次，构图的运用与学习是创作的一个重要环节，呈现的是一个思维以及组织的过程，它从杂乱无章的事务中找出秩序。把散乱的元素构成一个可以理解并且符合视觉感受的整体。当前的构图形式多种多样，不拘一格，常常随内容以及主题思想而异，还有作者的情感流露，但构图有其美学的规律，有定式，自由发挥的前题是必须要有系统的理解，“方知大同，才能独走边缘”即是最好的印证。所以要不断加强学习者在构图的理解、掌握、应用等方面的培养，才更准确，更全面地表达作品的内涵以及提高自身的技法。