在之前的教学心得中提到过，对于基础匮乏的初学者，理应尽量多的补充其知识。让其在实践中能够更多的帮助其绘画，但是如果仅仅是补充知识而忽视了本身的观察能力，又会如何呢？
        这个星期的教学中，本人有空去了自己培训老师的班上，看到一个正在绘画几何体组合的学生。顿时头脑中闪过各种绘画中应该注意的“概念”。于是在培训老师忙于他事的时候，对该名学生进行了一些绘画上的询问。结果得知，该学生在各种几何体以及透视方面的概念十分匮乏，于是自作主张打算对该学生指导一番。
        其间对学生进行了构图讲解，一点到三点透视的简要介绍，水平线和远近透视物体的关系，图形简化，圆柱体的视角变化，六面菱柱从圆柱体演变而来的画法等等……，说了很多，学生也表示学到很多，最后我还让其自主掌控画面进行调节。
        正在我觉得讲解了我的培训老师没能及时说明的问题的时候，培训老师发觉了问题的所在。在他再次接触那名学生的时候，其却表示“不知道怎么往下画了”。
        为什么会这样子呢？培训老师把我叫到了外面，对我询问如此状况的原因，我只是说可能是因为学生的基础知识太少了，而不知道该怎么动笔。而后培训老师回到了那名学生身边，让他忘掉那些概念，只是按照自己能看到的形状来进行绘画，最后那名学生完成了作品。
        为什么在没有老师进行指导的时候学生会绘画困难？为什么在老师进行大量的概念指导之后更加绘画困难？为什么仅仅引导他按照自己看到的东西去描绘的时候就可以绘画了呢？
        培训老师的这一课让我感受到了观察的重要性——一切理性的概念只有建立在观察的感受之上才能显现其意义。在学生没有老师指导的时候，其没掌握好观察的技巧，也没有掌握帮助观察的理性概念，自然难以动笔。而在我进行指导之后，并没有引导其如何去观察，而更多的教的是脱离观察的概念，这样导致学生虽然知道了东西应该是什么样子，但并没有办法去“看到它”，自然也更加无从下笔。最后培训老师引导学生如何去“看到”物体，然后结合我之前所讲述的一些概念，也就能够对物体进行描绘了。
        的确，一个好的画手在没有物体的时候也能通过脑中对其了解的概念来进行“创造”。但那也只是对原有知识的一种“总结”和“提取”。这些都源自对物体的观察，如果到头来因为“概念”而丢了“观察”，那将丢失概念进步的本源，实在是得不偿失，也使得之后的绘画寸步难行。