成都学手绘好的构图是一副出色画面的基础，不论是绘画，还是摄影。构图本身没有固定的章法，这一概念的演变其实为人们通过对外界的感知所总结出的一种经验，就是在一定条件下符合大众的审美情趣而非个体喜好的一套理论，当然，我们在这里所讨论的内容即是争对整体而言的。关于取景的种类，大致包含远景取，全景取，中景取以及近景取这几种，这种理论对于摄影初学者来讲具有引导作用，想要拍出好的照片，可多借鉴前人的作品以及拍摄经验，经过一段时间的积累，自然能从中找到规律，提升自身水平。下面就对这些方式做简单介绍。首先我们要确定拍摄主体，它是要表现的对象，是一幅画面内主重的组成部分，选材上条件不限，只要可以表达上出思想内容即可，接下来就是取景的方式:
第一，全景是相对于被摄主体或某一具体场景而言。全景是表现人物全身形象或某一被摄对象全貌的画面，并包含一定的环境和活动空间。全景视野较为广阔，但又有一定的范围，能展示比较完整的场景，可以展示人物动作、人物与环境的关系。 全景特别好地发挥了主体与环境间的相互作用，运用全景，强调的是主体和环境两者并重。全景可确定人物、事物的空间关系，因此全景又称为“定位镜头”，即全景画面具有确定被摄人物或物体在实际空间的方位的作用。

第二，中景，是指整个面画当中有一半上以的主体，这种构图表现部份为主，但并不影响整体的协调性，因此中景也可用以烘托局部。中景在摄影当中运用非常广泛，是因为所拍摄画面符合视觉感觉，强调层次感，主次分明，使人很舒服的去体会画面当中的情景内容，不管是人物动物还是大自然，都可以得到完美的展现。

第三，远景，它是离视线相对较远的取景方式，表现手法及特点是空间范围大，视角广阔，所包含物体较多，由于其景深度够远，所以视觉效果极佳，但无明显主体物说明，即画面中心点不是很明确。同时远景给人以气势磅礴感，这个也是其灵魂所在，在建立画面时就要考虑对对象的特点，在选景上也有一定要求，多以大自然，山河谷海为主，远景画面的处理，成都学手绘重点在于“取势”而不居小节，不应为局部的细节而影响整体。

最后来说近景，这种是表现对象小范围内画面，更加突出主体而虚化周围，画面构图相对较满，可以直接将观众的视觉中心拉到对象上，近景通常用于人物拍摄，可以很好的表现出面部特征以及情绪等因素，并将这些信息直接传达给受众者，不过特写画面内容单一，我们在拍摄特写画面时，在构图上要力求饱满，不可过多留白或与背景面积无区别，在对形象的处理上宁大勿小，才可以拍出理想的作品。