当我们用色彩画了静物、风景等题材后，自然就来到了色彩人物的学习了。俗话说：人是万物之灵。人物当然算是最难刻画的题材之一了，不论什么场景，一旦有了人物的出现，画面就会变得有趣，变得充满了灵性，人物永远是最具有话题性的东西。所以要刻画好人物形象，我们需要长期的训练。艺术史上的大师们往往都是在人物的刻画上具有独具一格的能力，他们不但可以准确的记录人物的真实形象，还会努力探索与绘画表现紧密结合的创造，使得他们的作品不仅是能刻画出准确的形象，更注重自己对人类世界的认识的表达。所以，再学习人物绘画技巧之前，我们先来欣赏一些大师的作品，在品读他们的作品的同时，注意分析他们的色彩表达技巧和认识。

这幅作品是安格尔的《莫依特斯夫人》。，安格尔作为新古典主义的代表性的画家，他的素描功底是毋庸置疑，这幅作品也是典型的新古典主义风格的作品，在经历了巴洛克、洛可可艺术的以繁复装饰为美的艺术运动后，新古典主义是对古典主义的又一次咀嚼和提升。画面中是素描关系处理的十分严谨和准确，明暗过渡十分自然，夫人的形体塑造的丰满而不油腻。夫人浅黄色的肤色和浅白色的衣裙在深红棕色的背景衬托下格外的明亮，整个画面色彩的对比艳丽响亮。裙子上的花纹图案和饰物以及背后的背景墙壁都刻画的十分逼真，夫人坐在椅子，一根手指撑着头部，给人一种典雅、高贵又亲切活泼的意味。

这幅作品是维米尔的《窗前读信的少女》。维米尔最广为人知的作品当然是《戴珍珠耳环的少女》了，他对少女的刻画已经达到了极高的水准，非常具有感染力。这幅作品描绘的是一位站在窗前正低头读信的少女。在荷兰民俗中，年轻人喜欢写情书和读情书，作者根据这一特点创作了这幅作品。爱情是世界上最让人着迷，最具魔力的东西，她一直不分贵贱的降临在每个人的身上，从房间内的装饰来看，这只是一个普通家庭的少女，但是她照样得到了他人的青睐，她站在窗前，温暖的阳光覆满她的全身，大开的窗户如同她打开的心扉，她神情专注，嘴唇微动，