水彩人物临摹 美术培训小知识
经过一段时间的水彩画练习,今天也终于鼓起勇气尝试下水彩人物。一直以来都觉得,人物是绘画中最难的部分,不论是素描,速写还是其他方式,加之水彩轻薄难把控的质感,对于水彩接触不久的我更是内心忐忑。但只是恐惧它,而不去尝试,那我的绘画也永远不会有大的进步。所以调节好心态,今天来总结下这次临摹的经验。
临摹对象是网络是网络上的一张图片,即下图:
材料准备:
1.温莎水水彩颜料,颜色比较基础,是之前美术培训老师帮忙挑选的,更锻炼调色的能力;
2.画笔是红胖子和白夜,以及HB铅笔橡皮擦;
3.温莎牛顿留白液和猪皮胶;
4.宝虹8K中粗纹水彩纸。
第一步,自然是线稿。先用HB铅笔轻轻在水彩纸上画出画框,由于原图的形状近似于正方形,而我的画纸是380x260mm的长方形,为了美观,我选择了两边留白,中间正方形的画框。
线稿完成后,用留白液把头发、嘴唇、花朵的高光和衣服上装饰花纹先勾勒出来。
背景空间比较少,用玫红和群青调出紫色加上单色群青晕染背景。
原图皮肤的颜色仔细看是比较丰富的,但因为担心会掌握不好,所以选择用深茜红加白色调出粉色即可,先用水润湿皮肤,然后用粉色晕染眼部周围、脸颊、下巴等部位,凸显面部的轮廓和各部关系。
嘴唇和眼睛的重色,我选择的深茜红加橙色调出橘红色。眼睛部分由上下眼睑向外晕染的方式,嘴唇的颜色也是从两片嘴唇的内唇先向外晕染,为了显得饱满,体现嘴唇的水润感,叠加的几次颜色。鼻子的颜色层次和体积感比较难,我调整了几次,最后还是不满意,怕画毁了就不再修改了。
手部的皮肤用了跟脸部一样的方法。接着是把整幅图色块相同且面积较大的部分,先用浅色平涂出来,例如头发,我先用浅灰色涂出来,后面再加细节变化。
衣服的颜色先直接用平涂的方式,然后蓝色部分用群青加一点黑色晕染领口和与其他衣服相接的位置。其他衣服的颜色则只用了平涂。
细节部分是最耗时的。
先前头发平铺的灰色,我觉得颜色太浅又加深了一层,然后用勾线笔画出发丝走向。擦掉留白液后我发现留的高光太粗,又用勾线笔加黑色描了一遍。
原图花朵的颜色也不知是红色那么简单,为了凸显花瓣间的明暗关系,我用几种红色都试了下,效果都不好,最后加了点灰色,但细看显脏,我就不敢继续加了,手后面那朵花就直接用了深茜红和橘红晕染。再一次感慨,要把水彩颜色的层次画出来好难!
整幅画我最满意的是那三只蝴蝶,自我感觉还是栩栩如生的。颜色用到了橙色、熟褚、土黄和一点象牙黑。
最后一步就是画面中所有需要的部位加上阴影。
原图来说,我用刀的颜色大多是原色,出来整体比较鲜艳,主要还是自己对色彩的敏感不够,以及水彩的技法还需练习。但整体看还是比较悦目的,给了我一点信心,那么继续努力吧!